这部电影讲的是一对关系特别好的姐妹，在经历各种困难的时候产生的爱和恨的那些事儿。这姐妹俩哪儿哪儿都不一样，但是在各自长大的过程中慢慢向对方靠近，最后实现了灵魂的融合。

巧妙的结构设定、有特色的人物性格相互作用、吸引人的悬念布置等元素融合到一起，让这部影片在众多青春电影里冒了尖。

【精妙地结构设置】

讲故事的方式能体现导演的思想，而在讲故事里，怎么安排故事的结构特别重要。影片里的结构设置表现在两个方面，一是时空结构相互交错，二是多条情节线索彼此交叉。

首先，时空结构交错说的是用不一样的时空内容来让情节向前发展，它最显著的特点就是频繁地跳切，不同时空的相互交叉把现实事件的发展顺序给打乱了，更多的是以人物内心的发展脉络作为推动事件的逻辑顺序。

在《七月与安生》里，现实和过去相互穿插，长达十几年的故事被压缩在不到两个小时的影片里讲完，特意营造出回忆跟现实相结合、梦幻和真实作对比之类的效果。

在现实时空里，七月去世了，安生养着七月的娃，还写小说把过去的事儿记下来。过去的时空呢，是从七月和安生刚认识讲起，然后随着年岁变大，有了矛盾、闹掰了、又和好、还有转变啥的。

影片花了好多篇幅去回忆过去，现实的事只是小部分穿插在回忆里头。这种开头和结尾在现在，中间大多是过去的叙事结构，把人物内心从浅到深的情感宣泄给突显出来了，就是说回忆会跟着现实情感的推进而变得越来越深刻。

影片里差不多有三条叙事线，头一条是叫《七月与安生》的小说，这小说是让整个故事走向推进的关键衔接处。从第一章“初识安生”一直到最终篇“二十七岁，在路上”，这小说总共八个章节，分别体现了人物在不同阶段的经历。

影片跟着小说的展开来叙述，表面上在讲小说里的情节，其实是随着时间把三个人的过去逐个呈现出来，每一章的排列恰好是依照事件发展的顺序，在这里，小说的章节成了整部影片发展的关键情节线索。

第二条叙事线讲的是七月和安生各自的成长历程。不难看出，要是把人物关系分开的话，影片实际上给七月和安生都设定了一条独自的叙事线：

安生在外漂泊好些年，一直被生活的困窘和感情的不顺折磨着，不想再流浪了就想过安稳日子，于是去大学学习还当上了小说家；七月学业顺利完成，也按自己的心愿进了银行工作，和相恋很久的家明订了婚。

结婚那天家明没到场，这让她不再想要过安稳日子，而是踏上了旅行之路。这一个个截然不同的小片段，各自构成了她们的个人成长历程，互不影响，稳稳发展。

第三条叙事线讲的是两个女孩关系的变化，起初有着不用言说的默契，后来因为所处境遇不同变得有些疏远，接着因为同一个人产生争执、彻底决裂，最后随着时间过去又重归于好。

《七月与安生》里两个女主人公之间的关系线，是这部影片很重要的情节线索，原因在于它对情感的起伏变化有着重要的推动作用。时空交错的结构，正是凭借多条叙事线才能在时空当中来回转换。

每条叙事线都有一定的独立性，不过它们又能相互交叉，这是由于它们的发展存在因果关系，能够一起推动影片的进展，最后融合成一个整体。

【人物性格的对立与杂糅】

叙事艺术作品的主题通常是靠成功塑造人物来展现的，而塑造人物性格的关键在于抓住人物性格的发展逻辑，通过行为和语言来凸显人物的性格特点。

并且依靠人与人的关系，把人物置于冲突矛盾里来体现他们的性格，通过情节的推进展示人物的独特个性。

七月和安生在成长的环境还有性格发展方面，对立性特别强。究其缘由，大概是环境不一样，导致了人物内心感情的变化。

在童年时期，家庭关系和不和睦会直接对一个人的成长造成影响。有两个女孩，她们处在完全不一样的家庭环境里，七月的爸妈相处得特别融洽。

营造出温馨健康的家庭环境，让她拥有了天真无邪、不知世事的性格；可安生呢，父亲的爱没有，母亲又很冷漠，这使她的性格变得叛逆又张狂。

两人刚认识的时候，各自的性格特点一下子就凸显出来了：在军训时，七月是扎着马尾、留着齐刘海儿的安静小姑娘，可安生呢，不把长发扎起来，还偷偷带着小动物，就是个调皮捣蛋的主儿。不管是从外表还是行为来看，这两个人物的鲜明反差立马就呈现出来了。

不过要是仔细琢磨七月和安生各自的性格就能明白，她们内在的性格跟外在表现是不一样的，安生看上去外向，其实心里挺敏感的，她风风火火地跑到家明学校说有女生喜欢他，可从来不敢承认自己喜欢他。

就因为这种敏感，她在追求感情的时候变得畏畏缩缩的，还因为特别想保住自己跟七月那份难得的友情就放弃了爱情。她从心底里对感情很担心，不敢有太多动作，就怕失去。

再看七月，她表面上乖巧听话，对安生也无比包容，可在她内心深处，啥是自己的，啥是安生的，分得那叫一个清楚，比谁都明白。

除了能看到的性格特点，更内在的为人处世态度的不同让人物形象变得更丰富立体，还加剧了人物内心的纠结和矛盾。

后来，安生过上了七月的生活，七月则变成了安生那样，其实这就是人性对立面的相互转换与融合，全职美工她们各自代表着一个人在不同阶段所展现出来的性格特点和生活模式：

一方面，享受着安逸却又对现有的安稳不满意；另一方面，追求漂泊的自由却又厌烦流离失所。这两种特点在特定时期明显是分开的。

这时候呈现的是一方背离另一方，可随着时间发展和事情进展，单方面的兴趣慢慢没了，这时跟它相对的另一方慢慢冒出来，两人都开始各自去寻求跟过去不一样的感受，这种情感的变换让漂泊和安稳这两个特点有了交叉与融合。

导演特意把安生和七月设定成两种性格特征的典型代表，想要把这两类好像对立的性格糅合到一起。

七月和安生的性格变化能够当成是人生必然的走向，人一开始往往有着很明确的单一性格，可经历了一些事儿之后，性格就开始改变了。

最终要找到一个合适的平衡状态，要么完全互换，要么在两种性格当中实现平衡。影片里有这么一个镜头：安生对着玻璃，反射出的影子从安生变成了七月。

它实际上把最极端的那一面给呈现出来了，就是两种截然相反的性格完全交织在一起，最后她们变成了一个人，因为刚好这种互补的性格正是一个人完整性格的构成部分。

【悬念的设置】

本片开头就设了个悬念，这可是一大亮点。开头是两个女孩嬉戏打闹的场景，可这场景呈现得模模糊糊的，跟做梦似的，导演在这儿就已经开始设悬念了：这俩女孩到底是谁？

她们之间会有啥样的故事呢？导演还通过文字设下悬念——“很久以后，七月对家明说”。这里引出了人物“家明”，他的出现会给这俩女孩带来啥影响？

这会儿镜头是写字的特写，能清楚地看到落款写着“安生”，这时候就设下了悬念：明明是七月说的，咋落款不是七月呢？

接下来这段话“她和安生之间的友情，属于被选择的结果”，“被选择”在这儿变成了最为关键的词，也成了从头到尾的重要悬念。

就这么短短几句话，把三位主人公都给引出来了，故意引导观众在影片推进的过程中去寻找答案：他们之间的关系到底有多复杂？

除了开场设置了悬念，这部影片还通过一些细节来设悬，像安生的小盒子，里面不光有信，还有名片，可这名片到底是谁的，当时没给出答案。

另外，因为小女孩的出现，观众想当然觉得她是安生的孩子，可没说她爸是谁，观众探究这孩子身世的时候，其实就是在探寻安生的经历。

影片特意通过细节来推进故事，在悬念里头再加悬念，一个悬念刚揭开，马上又造出另一个悬念，这种一环扣一环的做法让影片特别有看头。

小孩子打电话解开了名片的谜团，却又让家明心生疑惑，这时小孩子的身世不光让家明挂心，也让观众好奇，实际上家明探寻真相的这个过程，跟观众寻找真相的心理变化是一样的。

不过安生的讲述虽说消除了家明的疑惑，可后来安生的回忆却完全不一样，到底哪个才是真的答案，得让观众自己去判断。

多数电影都会用悬念，这能让观众一直看下去。不光在开头设置悬念，《七月与安生》还把悬念散布在整部片子里，弄出一个悬念后慢慢给解开。

然后通过不断设置悬念又不断揭晓答案的办法，让影片有了多个高潮，一步步的推进给影片带来了合适的节奏，增强了影片的观赏性，也能让观众一直看下去。

因为电影里观众的接受层面跟小说里读者的阅读层面其实是相通的，咱们能把这个概念放到电影的范畴里，以此来帮助搞清楚旁白设置的主要用处。

具体来讲，这部片子的旁白安排，一方面掌控着叙事的节奏，另一方面凭借一种“看似可靠的声音”激发了观众的观影兴致，让观影体验变得更好。

第一，不管是在叙事里面还是在叙事外头，画外音（旁白）有规律或者没规律地进行干预，比如叙述、解说、描写，能产生标点的作用。

在这部片子里，旁白就像是叙事的“标点”，把时间跨度太长的难题给解决了（这电影讲的是主人公从 13 岁到 33 岁这二十年的事儿），让观众清楚人物所处的时间，避免了观众的一些困扰，还加快了叙事的速度，掌控了叙事的节奏。

比如说，第二次的旁白讲了七月跟安生从十三岁到十五岁的成长阶段，两个少年演员也变成了两个成年演员。第四次旁白出来后，叙事的速度变快了，七月跟安生这四年里生活和心态的变化，开始通过互相寄明信片来呈现。

首先，影片开头那假可靠的叙述把一堆疑问丢给观众，这既弄出了悬念，又让观众觉得这声音可靠或者假设是可靠的，把观众的观影兴致给大大调动起来了。

再有，影片结尾的时候，舒缓的音乐响起，七月过得自在、从容又快乐，这样的画面弥补了观众因为知道七月死亡真相而产生的心理落差，让观影感受更好了。

【结语】

《七月与安生》通过时空交错以及多条叙事线相互交织，打乱了事件的时间顺序，给影片带来了更强烈的心理冲击。它把人物性格进行了杂糅与交互，让人物形象变得更立体多样，内涵也更深刻。

影片通过设置巧妙的悬念来推动情节向前发展，吸引观众接着看下去。这些艺术手法相互融合，让影片有了能够深挖的主题和意蕴，也使本片在众多国产青春片里出类拔萃，值得夸赞。

【】

[1]李经媛。《七月与安生》这部电影里意象体系所具有的深刻内涵[J].电影评介，2016（20）:17-19.

[2]陈文远。《七月与安生》：有关女性成长的全新境界[J].当代电影，2016（11）:35-37.